14-06-2007

Psicoanálisis y Cine

¿Infidelidad?

¿Cómo surgió la idea de hacer cine?

Comenzamos con la idea del cine, haciendo videoarte, pintura filmada, voz del poeta, casi siempre en off y música. “La poesía no se enamora nunca”, con poemas y óleos míos y música de Ricardo Iapichino. Y “La mujer y yo”, con poemas y óleos míos y música de Fernando Samalea. A partir de allí, decidimos realizar algunos cortometrajes: Carta al presidente; De mutuo acuerdo; Millonarios con la Poesía; Hay amores que matan; Él, Ella y Pirulo. Contentos con la experiencia, decidimos rodar nuestro primer corto en 35 mm; inspirado en la poesía de La mujer yo. Invitamos a Antonia San Juan para que fuera la protagonista (la mujer del ministro del interior), y por idea de ella misma y del joven ayudante de dirección hice el papel masculino (ministro del interior). Al año de producción de La familia española ya había sido premiada en California y finalista del Festival Europeo de Cine Independiente. Fue estrenada en Madrid en los cines Verdi, con récord de cuota de pantalla para cortometrajes con 800 espectadores en 7 días. Esta buena experiencia nos animó para hacer un largo y a los dos meses de terminar el rodaje de este corto, ya había arrancado, en base a una novela mía (“No ve la rosa”) el guión de ¿Infidelidad? Seis meses antes del rodaje lo teníamos casi todo, sólo nos faltaba el dinero…


¿De qué trata "¿Infidelidad?"?

¿Qué pueden tener en común dos psicoanalistas, una escritora, un profesor, un librero, una mujer madura deprimida, un jardinero, la mujer del psicoanalista, la amiga de la mujer del psicoanalista….? Que todos le son infieles a alguien. Pero hay algo que los diferencia y es que todos lo hacen de una manera distinta… La película interroga a cada uno de los espectadores acerca de sus propios deseos. Tan pronto se identifica uno con la inocencia inteligente de Walter, como con la ternura del profesor, con el renaciente amor por la vida a los sesenta de Sofía, con el deseo desbordado de Silvia o con la compleja simpleza de Gustavo. Es imposible no conmoverse y también es imposible no reírse; pocas veces la cuestión de la infidelidad ha sido tratada con tanta sutileza y tan fino humor.

¿Cuál es el hilo conductor de la trama de la película?

El hilo conductor es la relación de dos amigos: un librero y un psicoanalista, Walter y Gustavo; Walter está casado con Silvia, pero su mujer descubre que se puede desear a otros hombres además de su marido, lo cual la lleva a acostarse con Gustavo. Pero en torno a este hilo central, hay otros tantos enredos y tras todo ello subyace una particular filosofía sobre la vida, los celos, el amor, las relaciones de pareja, la manera de entender el psicoanálisis. Los personajes hablan, se dicen y le dicen al espectador, frases que llegan al corazón, que atraviesan el alma. Nadie podrá decir: me voy igual que entré.

¿Qué características narrativas tiene este largometraje?

Nuestra creación parte de una premisa: “el montaje de una película es el alma de la misma, lo esencialmente poético”. Se intentó una estructura narrativa atemporal, con el ánimo de desvirtuar el tiempo cronológico de las escenas y que el espectador acompañe las situaciones de los personajes a la espera del próximo paso narrativo. Lo esencial, la tilde, intentamos que recayera sobre los diálogos. Se quiso dejar pistas en los sucesos y que el espectador no sea sorprendido tanto por la trama como por el contenido de los diálogos o por el tratamiento metafórico de la imagen. La obra artística queda sujeta en la materialidad que, por ley, la materia prima imprime al acto creativo. Es cierto que el guión de ¿Infidelidad? también posee los tres momentos narrativos clásicos, pero topológicamente alternados. En cierta manera, la película es una ambiciosa construcción cinematográfica, donde se pretende traspasar ciertos límites de la narración tradicional y los problemas de “ritmología”, musicalidad o ética y estética del cine convencional, enalteciendo la experiencia creativa como extensión expresiva de una realidad que dispone tanto de los procesos racionales como de los procesos poéticos.

La crítica argentina no lo trató muy bien, ¿qué piensa al respecto y cómo le afecta?

La crítica en realidad me trató mal, regular, bien y muy bien. Los malos críticos, las malas críticas, que yo haya contestado esas críticas con entusiasmo y un día después de la primera contra crítica se habían producido otras 35 -todas de personas diferentes- no habla de que los malos críticos o críticas, me hayan afectado, sino que parte de la crítica de Argentina de cine que tiene que ser criticada. A las notas de Clarín, La Prensa, Ámbito Financiero y La Nación, tenemos que añadir entrevistas en radio, 458 páginas de internet hablando de la película y también entrevistas de TV y canales de TV que hablaron de la película por su cuenta. También la crítica a favor del diario de Hoy de La Plata y otra muy favorable del director de espectáculos de Crónica. Creo que la crítica me trato muy bien; después de 20 días, la película seguía en cartel.

¿Cuándo será el estreno en España?

El estreno en España está previsto para Octubre o Noviembre de este año. Además, ¿Infidelidad? ha sido aceptada para participar en unos 15 festivales internacionales. Ya ha sido seleccionada para la final en Antofagasta y en Cinesul (Río de Janeiro) está entre los diez finalistas.

¿Cómo fue el proceso de selección de los actores?

Trabajamos durante un año haciendo entrevistas y pequeños ensayos entre profesionales y actores y actrices de nuestro taller de interpretación. El resultado: dos profesionales, Antonia San Juan y Luis Miguel Seguí y el resto de los integrantes del taller: Olga de Lucia, Alejandra Menassa, Cruz González, Eva Méndez, Pilar Rojas, Carlos Fernández, Fabián Menassa, Carmen Salamanca, Luis Rodríguez, Concepción Osorio, Magdalena Salamanca, Ruy Henríquez, Hernán Kozak, Kepa Ríos y Vicente Prada, entre otros. Ensayamos tres meses y el último mes en las locaciones.

¿Qué diferencias y similitudes encuentra entre el proceso de realización de un cortometraje y de un largometraje?

El cortometraje tiene que atravesar por los mismos tiempos de producción que un largo: Preproducción, Rodaje, Postproducción, Difusión, Distribución y Exhibición. La diferencia fundamental, que en principio parece económica, es que el corto se realiza por el camino de la poesía y el largo por el camino de la novela.

Teniendo en cuenta que se desenvuelve en múltiples actividades, si tuviera que definirse ¿qué diría que es?

Quisiera aclarar que yo no me desenvuelvo en las actividades, sino que las actividades se desenvuelven en mí. De cualquier manera, algo me definiré; me gustaría alcanzar como director de cine, el nivel de mi carrera poética y/o científica.

¿De qué manera aparece el psicoanálisis en sus obras?

El psicoanálisis, aparece en mis obras en apariencia; en realidad, produce mis obras.

¿Con qué apoyo o dinero contó para la realización de la película?

Formamos una productora entre 42 personas y pedimos cada uno un crédito personal que estamos pagando. En la realización se gastó todo el dinero que conseguimos: 20% cinematográfica privada argentina, 40% Cinematográfica Grupo Cero y 40% Cinenormal. No recibimos ayuda de ningún estado.

¿Qué otros proyectos tiene en mente?

El rodaje de nuestro segundo largometraje Mi única familia en agosto de 2007, un documental sobre el Cáncer a partir de enero de 2008 y dos cortometrajes a determinar.

Eloísa Ibarrola
CINEVIVO